清乾隆 高5.1cm 长10cm 宽8.8cm

此洗子塑成一个附着蔓叶的瓜果，观之赏心悦目。瓜身上有被咬成不规则的大孔，中空瓜成一层皮壳子，上方叶面留有一松鼠在啃咬瓜叶，瓜叶中不显眼的地方有篆体阳文“鸣遠”两字小方印。瓜洗泥色呈灰白色，并夹有大量的白色砂粒。瓜楞，残剩的皮肉、藤须、蔓叶形象生动，茎叶的卷曲缭绕富有力，叶片的叶脉

清乾隆 高18.2cm 口径23.1cm 底径17.7cm

胎体厚重，器形挺拔。直壁浅腹，下承高足，足内中空，外撇。盘内外施白釉，釉质润泽。

元 高2.6cm 口径19.6cm 底径13.4cm

器身画折枝菊,如意纹折枝牡丹折枝花等缠枝菊花菱花口盏托，苏州博物馆藏有十件，其形制大小基本一致，其装饰品种有釉里红和青花。釉里红地白色缠枝菊花菱花口盏托：此器为菱花式折沿唇口，浅弧花瓣型壁，平底，浅大圈足。底无釉，呈有火石红色，器胎白细厚重，内外施透明釉，釉面肥厚莹润，釉色白中闪微

清道光 高14.2cm 口径15.5cm 底径14.5cm

此笔筒直口，筒形腹，底内凹呈浅圈足，器壁厚重，故口沿及足端面均较宽。胎质坚硬细腻，晶莹结白，通体八仙观太极图剔划而成，人物均凸出器表，且有前后深浅之变化。器底有"陈国治作"阴文楷书刻款。旁并有"觉圆珍玩道光丁未嶺海冯子良誌"墨铭。

唐 高10cm 口径21.5cm 宽14.7cm

枕部略作凹弧，枕面上三组白褐相间的绞胎团花，中间为一圆形莲瓣，分出五瓣梅花状花蕊。左右二组纹饰略小且有弧角，形如蓓蕾，纹理富有变化。瓷枕墙身以褐色圈、点、线组成花形连续图案，色彩和谐，造型大方，装饰美观。枕底施以绿彩，直行"裴家花枕"刻款。

高3.7厘米 长9.9厘米 宽8.3厘米

乾果杯实为象生器。是用含有白色细砂的棕色泥塑半爿栗壳型杯，下在浅棕色的板栗蒂疤处，用黄泥塑胡桃一只，旁附白色泥作的西瓜子一粒；在杯底胡桃，瓜子的左上方，有用棕色泥塑的乌菱一只及白色泥作的花生果一颗，右上方有用深紫泥塑的荔枝及白泥塑的白果各一粒，作杯的支衬足及把柄。通过敏锐的艺术观察力和精湛的制作，形象生动，色彩精巧逼真且楚楚有致。

清 高8.2cm,长8cm,宽6.1cm

树根形笔筒。紫红色砂泥。器身刻有"轻烟佳月夕阳微雪 乙末夏日 少云制"。器底篆书"彭年"阳文款。

高5厘米 口径29.9厘米 底径20.3厘米

胎质细腻，器形规整。侈口，浅弧腹，圈足，砂底。青花色泽纯蓝，无黑色锈斑，为国产含锰较高的钴土矿青料烧造。盘内壁绘青花折枝仙桃、荔枝、樱桃和柿子，中心纹饰为干叶榴花。外壁口沿处有青花匾额式款“大明宣德年制”，腹部四周为折枝番莲四组。底足露胎处火石红色明显。

万历(1573一l620)

高8.9厘米 口径9.7厘米 底径4.8厘米

平底高圈足。釉面平整，乳白莹润，青花发色微泛紫。杯外壁红彩绘海水，间以青花苍龙、麒麟、海马、飞象、狮子、瑞鹿、鸾雀和鲤鱼等，杯把为红彩海水山石。白色杯心为青花双圈“大明万历年制”六字二行楷书款。

高23厘米 底径5.2厘米

眙质坚致，色白微灰。通体施釉，但不到底，釉为乳浊釉，聚厚处呈乳白色，薄处呈透明色。在人物的发髻、眉毛、眼睛、项圈、手镯、脚镯、衣褶边缘及帛带处着褐彩。整个塑像比例协调，生动地描绘了“鬼举足而起其斗”之魁星状。“魁星”是我国古代神话中“奎星”的俗称，又称“文曲星”，是主宰文章兴衰的神。

高3.9厘米 口径18.6厘米 足径12.9厘米

胎质细腻坚致，胎体厚薄均匀。口微敛，浅弧腹，矮圈足，底微塌。盘外壁黄釉地上绘有绿彩龙和云纹。圈足釉底青花双圈内有“正德年制”四字二行楷书款。整器绿彩，始创于永乐朝，是皇家控制最严格的一种釉彩，明清两代黄釉器只有皇家才能使用，有严格的等级差异。

胎质坚致细白。石榴形，五瓣花口外撇，束颈，圆肩，圆腹，卧底假圈足。通体采用钴彩料为着色剂，釉面花纹犹如洒落的蓝色的水滴，故称“洒蓝”，又名“雪花蓝”、“青金蓝”。由于洒落的钴料深浅不一，釉色形成了青、蓝、白错落有致的斑点，似青蓝中飘洒点点雪片，颇为可爱，并富有动感。外底书“大清雍正年制”青花六字三行篆书款。

口微撇，长颈，假圈足，腹部丰满浑圆，似天体中的星球，故名“天球瓶”。整器比例合度，假圈足处理光滑。器身以青花绘桃树、桃叶，勾勒花、桃，釉里红作花蕊、花瓣之色，并绘大小寿桃九只。釉里红的烧造技术高超，釉厚处呈微黄绿色，显出了寿桃的成熟感。

这件是清康熙时期的青花人物笔海。笔海即体积比较大的笔筒。此物件绘图精美，青色鲜亮，浓淡适宜。这件器物的有着康熙朝时期青花的主要特点--青分五色。仔细观察笔筒表面的人物衣履和周围物品和景色的颜色层次，会发现都是用青色来展现的，简单的青花的颜色则被分成了浓淡不同的笔韵，使所绘的图案具有丰富的色调。清康熙年间是继永宣青花和成化嘉靖青花之后又一个青花制作的高峰。使用国产浙江青料，色泽鲜明青翠，浓淡相间，层次分明。而其运用浓淡不同青花来绘制图案的技法也是康熙青花有了“五彩青花”的美誉。五彩青花”的美誉。

民国（1916）

粉彩瓷创烧于康熙朝晚期，制作工艺是在素瓷上勾勒图案，在需要晕染的地方用玻璃白粉打底，施彩后用笔将颜色染开，使之呈现阴阳浓淡的立体感，极具装饰效果。

这对瓷碗是袁世凯的第十三个女儿袁经祯捐赠的，器物胎质精白如雪，彩质纯净，碗壁内外画有粉彩梅鹊图。图案绘工精细，特别是白梅、红梅、绿叶均以渲染表现出浓淡明暗的层次，极富立体感。同雍乾官窑粉彩瓷器毫不逊色。圈足内有“居仁堂制”四字楷书款，居仁堂是当时军阀袁世凯在中南海的寓所，原名海晏堂。真正的洪宪瓷器非常少见，因而苏州博物馆收藏的这两件器物更显弥足珍贵。