《苏艺天工：葛洪玉雕艺术作品集》

编委会

主 编: 陈瑞近

副主编(以姓氏笔画为序):王燕 张岚 茅艳 费巍 陶苏卫 程义 谢晓婷

执行主编:李焱

项目策划:谢晓婷 费巍

展览策划:杨艺 许洁

展览协调:江伟达

展览形式设计:袁鹄 张希

英文翻译:张帆 沈琳

葛洪简介

1970 年生,苏州人。中国玉石雕刻大师，江苏省工艺美术大师，江苏省有突出贡献的中青年专家，研究员级高级工艺美术师，苏州市非物质文化遗产(苏州玉雕)代表性传承人，民间工艺家。苏州市玉石雕刻行业协会副会长，苏州市工艺美术行业协会常务理事，苏州市玉石雕刻行业协会·平江分会会长。1989 年进人苏州玉雕厂，2003年创建葛洪玉雕工作室。作品题材丰富多样，融思想性、趣味性和艺术性于一体。秉承“师古师心”的创作理念，尤擅于从中国传统文化中汲取灵感，融入现代思维与审美，开创出一条独特的玉雕艺术之路。在创作的过程中，致力于保持原石的天然品质，将原石的自然之美与精湛的雕工紧密结合，形成自然与艺术的相互融通，让作品呈现出一种浑然天成、天然去雕饰的美感。

序言

温和、谦逊、沉稳、持重又不乏风雅，玉石伴随着华夏文明一路走来，满身都是岁月的沁色，让每个华夏儿女的血液中，或多或少地流淌着她的清越之声。

苏州玉雕历史悠久，治玉名家层出不穷，几经起落，及至明清臻于鼎盛，陆子冈、贺四、王小溪、刘谂等人皆家喻户晓。当代是玉雕工艺的又一个高峰。工艺是匠人艺术思想及艺术创造的具体表现，是艺术思想及艺术创造的延伸。

自幼就痴迷中国传统绘画的葛洪，早年工于仿古件，最擅长山子制作。他的山子正是为观者展现了“境在画内，意在画外”的意境，精琢处预留体会的互动场景，留白处让出回味的想象空间。葛洪向来潜心研究中国玉文化与现代艺术的完美融合，作品主题虽以传统为主，但布局及设计则体现出很强的现代感，他的创作可窥见无限自然。

师心师古，道法自然，这是对艺术的尊重，对玉的尊重，更是对自我的尊重。如此态度正是葛洪玉雕艺术风格的深层动因和自我表白。每一个成功的琢玉人，都有各自的艰辛历程和奋斗目标，琢玉的同时，也是对自我心境的琢磨和传达。

一个优秀的艺术家，“未有学古而不变者”。真正的创新必须要继承，真正的继承必定有创新。如果说山子展示着书画和审美修养,仿古件透露着扎实的功底和深厚的积淀，那么具有现代创新意识的玉雕则更能体现出创作者所达到的艺术境界。

“有情感的玉作品，一直以来是我努力的方向。”葛洪如是说。

最后，感谢葛洪先生捐赠玉雕作品《永乐无极·四瑞》，为丰富我馆馆藏作出了贡献。